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2024-10-26 14:35:34 山西教师招聘考试网 //sx.huatu.com/jiaoshi/ 文章来源:互联网
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招聘公告:2024年10月26日吕梁教师招聘考试解析-音乐(考生回忆版)
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33.法国 《动物狂欢节》
34.拉弦乐器 弹拨乐器
35.旦 净
36.普罗科菲耶夫 交响童话
37.《白毛女》 《洪湖赤卫队》
38.海顿 莫扎特
39.呈示部 展开部
40.《黄水谣》 七
41.琵琶 换头合尾
42.交响诗 单乐章
43.C
44.A
45.C
46.B
47.C
48.D
49.A
50.C
51.C
52.圆号 单簧管
53.连线题
《如歌的行板》—柴可夫斯基—俄国
《蓝色多瑙河》—约翰•施特劳斯—奥地利
《c小调“革命”练习曲》—肖邦—波兰
《大峡谷》—格罗菲—美国
《梦幻曲》—舒曼—德国
54.常见的调式类型主要包括以下几种:
大调式:
自然大调:由七个音组成,主音与第三音为大三度,形成大三和弦。
和声大调:将自然大调的第六级音降低半音。
旋律大调:将自然大调的第六级音和第七级音降低半音,主要用于下行。
小调式:
自然小调:由七个音组成,主音与第三音为小三度,形成小三和弦。
和声小调:将自然小调的第六级音升高半音。
旋律小调:将自然小调的第六级音和第七级音上行时升高半音,下行时还原。
民族调式:
主要包括五声调式和六、七声调式,这些调式基于纯五度或更复杂的音程排列。
这些调式在音乐作品中有着广泛的应用,能够表达不同的音乐色彩和情感。
55.声乐常见的演唱形式主要包括以下几种:
1.独唱:由一个人单独演唱,需要与伴奏密切合作,完成音乐的整体效果。
包括男声独唱和女声独唱,如男高音独唱、男中音独唱,以及抒情女高音、花腔女高音等。
2.合唱:
由群众歌唱发展形成,将参加合唱的人分成若干个声部,各声部同时演唱各自的旋律。
包括男声合唱、女声合唱、童声合唱、混声合唱、无伴奏合唱等。
3.齐唱:
由两个或很多人同时唱一样的旋律,歌曲旋律为单声部。可分为男声齐唱、女声齐唱和童声齐唱。
4.重唱:
由两个人以上,最多不超过八个人同时演唱不同声部的旋律。
5.对唱:
由两个或两组人采用一问一答的方式进行演唱。
6.轮唱:
常见于群众演唱活动中,为了造成此起彼落的热烈气氛,往往在齐唱中分二、三到四个声部,前后同唱一个曲调。
7.无伴奏合唱:
没有伴奏的合唱,产生于欧洲教堂音乐,早期的欧洲教堂合唱都采用无伴奏复调形式。
8.领唱和合唱:
这是一种一唱众和的合唱形式,独唱部分往往是全曲的主导部分,旋律性强,并具有引导众人合唱的作用。
9.表演唱:
这是一种以唱为主略带动作的演唱形式,由一个群体组成,根据歌曲内容加以队形变化和动作表演。
(符合要求即可)
【教学过程】
(一)激趣导入
1.教师播放一段视频,视频中呈现一个洒水车中放着一段音乐。提问学生有没有谁知道这段音乐是谁的什么作品。引导学生回答,贝多芬的《致爱丽丝》
2.揭示课题。引出贝多芬一首非常知名的作品《欢乐颂》
(二)新课讲授
1.欣赏《欢乐颂》,教师播放《欢乐颂》的演出盛况,引导学生展开丰富的联想。提问:听完这首合唱曲你最深的感受是什么?
2.作品及作者简介:介绍贝多芬的生平以及《第九交响曲》的创作背景。引导学生再次聆听,体会感受。
3.第三次播放音乐,并在播放前提问,引导学生思考:主题音乐出现了几次?分别都采用了哪些演唱形式?
4.分句教学,教师示范,引导学生演唱主题音乐。过程中,引导学生解决旋律中的难点。跨小节的切分节奏,要唱足时值,唱出重音,并控制好音量。
(三)巩固练习
教师安排学生分组练习齐唱。之后小组间比赛,看哪个小组演唱的旋律音准无误,时值准确,跨小节切分节奏精准掌握,并且能做到有表情。
(四)音乐活动
安排活动“音乐创编”,将学生分组,教师提供沙锤、串铃、砰钟、三角铁等等。每组学生课根据组员自己的想法创编。教师可在过程中进行指导。最后学生分组上台表演,大家相互评价。
(五)课堂小结
师生用问答的形式,共同总结本课所学内容,并对学生的音乐创编活动加以评价。引导学生了解贝多芬音乐中体现的精神。
59.
李老师在小学音乐课上的教学方法虽然注重了音准和节奏的基础训练,但显然在激发学生的学习兴趣和主动性方面存在不足。以下是对李老师教学中存在问题的分析以及相应的改进意见:
存在问题:
1.教学方法单一:李老师采用了一句一句教唱的方式,这种方式虽然能够确保学生准确掌握歌曲的旋律和歌词,但缺乏变化和互动性,容易导致课堂气氛沉闷。
2.过分强调纠正错误:对唱不准的学生进行反复纠正,可能会使学生感到挫败和压力,从而影响他们的学习积极性和自信心。
3.缺乏情感引导:音乐是表达情感的艺术,但李老师在教学过程中过于注重技术层面的指导,忽视了引导学生理解和感受歌曲的情感内涵。
4.学生参与度低:学生机械地跟着唱,缺乏主动参与和创造的机会,这不利于培养他们的音乐素养和创新能力。
改进意见
1:丰富教学方法引入游戏化教学,如音乐接龙、节奏拍手等,增加课堂的趣味性和互动性。使用多媒体教学手段,如播放与歌曲相关的动画或视频,帮助学生更好地理解歌曲背景和情境。
2.积极鼓励和正面反馈:对学生的表现给予积极的鼓励和肯定,即使他们唱得不够完美,也要肯定他们的努力和进步。避免过分强调纠正错误,而是引导学生自己发现和改正错误,培养他们的自主学习能力。
3.注重情感引导:在教唱过程中,引导学生理解歌曲的情感表达,如通过讲解歌曲背后的故事或情感背景,激发学生的情感共鸣。鼓励学生用自己的方式表达对歌曲的理解和感受,如通过肢体动作、面部表情等。
4.提高学生参与度:设计小组合作活动,如分组练习、小组竞赛等,让学生在合作中学习和交流。鼓励学生尝试创作简单的旋律或歌词,培养他们的创新思维和实践能力。
5.关注个体差异:认识到每个学生在音乐方面的天赋和兴趣存在差异,因此在教学过程中应因材施教,给予不同学生不同的指导和支持。对于在音乐方面有特殊需求或困难的学生,应给予更多的关注和帮助。
通过以上改进意见的实施,李老师可以创造一个更加活跃、有趣且富有情感投入的音乐课堂氛围,从而激发学生的学习兴趣和主动性,提高他们的音乐素养和综合能力。
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